生物/動物動畫製作重點

寫實 Reality

寫實生物並不是單純做的寫實就好, 因為鏡頭要符合導演的需求. 當客戶希望脫離寫實的動作, 超越生物生理極限或是不合乎物理規則, 可以用不同品種甚至是其他的動物來做為動作參考.
做的夠逼真才能夠跨越恐怖谷. 同時也不能做的太誇張以至於讓觀眾查覺到這個角色是動畫製作的. 有的動畫是完全走卡通路線, 那要做的就是擷取真實動物動態的精華, 再誇張化來表現.
Leadership 有時會用技術上的限制來"強制"動畫師, 像是符合生物動作原理的 rig, 特殊的工作流程等等.

複雜度不是漫無目的地把動作做得很複雜, 而是找出重點的細節(常會在 polish 的階段做這件事). 像是耳朵的細微動態, 慢速移動時腳在空中的遲疑/試探, 腳趾的細節等等的 secondary action.
簡化複雜度(Simplify complexity): 簡化複雜的動作, 挑出你想要的部分, 強化它們來把你的想法傳達給觀眾.
Secondary Action 不應該影響主要要傳達的內容.

除了在一般動作上的簡化和誇張以外, 要加入許多細微的 secondary action, 同時也要留意套用簡化→誇張的原則.

寫實風格的動畫中, 整體的誇張會破壞作品的寫實度. 應該在細微的部分限制誇張的範圍和影響程度. 像是把 pose 做得更鮮明, 某些快速動作的 timing 對比做的更大.
誇張不僅用在 mechanics, timing 上, 角色的情緒和表演也可以做得更誇張. 即使在寫實風格的電影, 你還是要透過誇張來強調重點, 讓觀眾相信角色是有自我意識的.
大型的動物特別需要細微的誇張, 因為他們在鏡頭和空間的移動範圍和距離太大(travel), 如果整體做得誇張就會失去寫實感, 而完全不做誇張會讓動畫失去特色.
慢動作和體積大是不同的, 主要差別在於加速度, 大/重的東西需要花更多的時間加速, 但是在進入偏等速的移動狀態時, 大/重的物件和輕的物件是一樣的(只是距離更遠的話會更花更多時間). 在 Landing/Contact 的時候, 大型的物體和生物的動作通常和小型的不會差太多, 但是會花比較長的時間完成動作, 而在這段時間中, 非接觸的各個肢體末端通常會保持不動, 動能會以 follow through/overlapping 的方式表現在整個生理結構上(肩膀,肌肉的抖動等等).

生物動畫和一般人類角色的鏡頭一樣, 同樣要考慮故事,角色個性, 鏡頭的目的, 要傳達的情緒, 而不只是 key 一個會動的生物而已.

動物的動態是沿著它的 Line of action 流動.

動物的尺存決定他的步伐長度和速度, 在畫面上移動的速度會受限於自然, 所以小動物的動作看起來比較快, 因為他們 travel 的距離比較短.
通常越大的生物越慢, 有更多的細節, 人們也更容易看到這些細節, 使動作看起來越刻意而精緻, deliberatively. 平常環境的對小的動物影響是整體全面性的, 像松鼠採到一顆石頭全身都會有反應, 同時間它也只會踩到一顆石頭, 而大象一腳下去可能會踩到很多顆石頭, 石頭的堆疊和互相影響都會對大象產生交互總用, 所以大象踩到石頭就會多很多不規則動作(irregular motion).

四足動物的主要質量分布在頭, 胸部和臀部, 透過著三個區域的動態的對比(一個往上一個往下), 和相對位置(擠壓和伸張)來表現能量, 而中間的脊椎/軀幹部分就像是有彈性的海綿, 軀幹的曲線(spine curve)要注意符合物法規則, 擠壓,伸張和甩動要和肩膀/臀部表現的力道對應.

Quadruped 的腳就像彈簧一樣, 而腳踝以下的部分會往反向動作, 在腳伸到最遠開始壓縮的時候會被推開.

當角色定著沒再做事的時候, 不要真的完全定住不同, 有一些複雜的 secondary action 應該要加進去, 像是呼吸, 細微的臉部動作, 耳朵的抽動, 肌肉的抽搐, eye dart, 跨步等等. 要注意這類型的動作不應該從鏡頭的重點轉移或吸引觀眾的注意力.

走到停, 停到走. 從某個動作到停下來, and vice versa.

Transition 的作法會大幅度的影響你的動畫風格看起來寫實或是動畫風格化的. 現實生活中人類的預備動作很小, 除了大幅度的動作(起跑而且跑得很快), 更像是 slow in 進入動作.
預備動作可以分成不同軸向用不同方向, 如果要往前跳(Z往前, Y往上), 最簡單的預備動作可以是 Z 往後, Y 往下, 但也可以做成 Z 往前 slow in, Y anticipation 往下.
Transition 可以用來表現更多的細節,重量感(因為它有比較長的時間做更多的變化), 或是角色個性和情緒,不要只是 slow in/out 不同的動作.

動物移動就和人類一樣是一個反覆失去平衡和重新取得平衡的循環, 所以在行進中的重心是偏前的.

剪影對製作動物動畫來說更重要, 因為動物的身體結構和特徵更複雜, 要擺出好而清晰的 pose 也更困難, 所以透過清晰的剪影會比較容易傳達. 而且動物的臉部表情沒有像人那麼豐富, 所以他們的肢體語言相對人類來說更重要.