菜鳥動畫師作品集指南

基本

不要超過兩分鐘
盡可能不要混和不同領域的作品 (modeling + animation) 在同一個 reel, 要的話也是只放很短的長度, 而且穿插中間的部分. 除非是小公司或是 generalist 的職缺, 才會需要 reel 裡有各種不同專長的內容.
Reel 的內容就是你之後的工作內容, 不要放你不想做工作內容的作品.
不要把還沒正式發行的東西放到網路上, 但是給別人實體看原則上是可以的.
不要等做到"好"再投, 先投了以後再慢慢更新.
動作或表演鏡頭的選擇要看公司接下來的專案類型, 但通常公司不會想只看到動作鏡頭.

原則上放軟性, 不要有人聲, 中性的音樂.
更新的部分要放在最前面, 對方才不會以為已經看過了.
最好的放最前面, 次好的放最後面, 如果都有一定水準的話, 最好的放最後面(讓對方看完當下決定要錄用或是聯絡你)
鏡頭排列順序不要水準越來越差, 會給人印象越來越差.
如果有混和風格, 把適合投遞的公司的風格的放前面和最後. 舉例來說, 不是走寫實路線的動畫公司放寫實的特效電影鏡頭幫助不大(但做得很好還是可以放在中間的部分).
每個鏡頭都可以再剪接, 一個鏡頭不好的地方可以直接剪掉免得露出破綻

最好配合公司風格,但是如果水準已經達到公司要求, 包含其他不同風格也有很大的幫助.
Pixar 很喜歡看到短片, 但大部分 VFX studio 只希望看到最好動畫品質的鏡頭, 最好的方法是在reel裡放入短片最好的幾個鏡頭, 然後另外提供短片連結
有混和風格就是加分, 但前提是他們的動畫水準夠好.
Previs reel 的重點是講故事, animation quality 則至少要 blocking 以上.

不管是什麼 reel, 關鍵/基本的像是重量感, 表演, lip-sync, 都應該要做好.
燈光有影響, 好的燈光會給人完成度更高的感覺, 反過來說壞的燈光也會扣分.
不要放 WIP, reel 要放的是完成品.
Cycles 的不同鏡頭最好用 grid 方式呈現,而不是輪流播放, 不然觀者得一直重複看同樣的動畫內容.
最好還是要做全身,不要只有臉或半身, 如果要做半身表演也沒關係, 那就要有別的鏡頭是全身入鏡的.
最好做多個角色互動.
避免爭議性的題材(像是種族歧視).
頂尖的 demo reel 的 idea, 表演, character thought process, convincing 都非常的重要, 即使 physical 都很好, 表演不夠好還是會讓觀眾脫離角色的情緒.
Entertaining 也很重要, 因為 recruiter 也是觀眾, 也要讓他們有興趣能記得住才有機會有進一步的面試.
Camera movement 不要太多
Keep ideas simple 才有時間去 polish.